Автор: Дэвид Кёртис
Фильмы художников
Что происходит, когда кинопленка попадает в руки художника, не связанного правилами Голливуда? Дэвид Кёртис открывает для нас мир «фильмов художников» — радикального, авангардного и часто шокирующего кино, которое стало одним из самых плодотворных направлений в современном искусстве.
Эта книга — фундаментальное исследование, которое прослеживает историю экспериментального кино от его истоков в 1920-х годах до наших дней. Кёртис анализирует, как художники-авангардисты использовали камеру не для рассказа историй, а для исследования формы, цвета, движения и самого процесса восприятия.
Ценность работы в том, что она объединяет киноведение и историю искусства, показывая, как такие мастера, как Энди Уорхол, Сальвадор Дали и Майя Дерен, использовали медиум кино для своих художественных высказываний. Это подробный и увлекательный гид по миру, где кино — это не индустрия, а чистый, бескомпромиссный эксперимент.
Рекомендовано для искусствоведов, студентов киношкол и всех, кто интересуется авангардом и современным искусством. «Фильмы художников» — это ключ к пониманию того, как кино стало частью музейного и галерейного пространства.
<p>Дэвид Кёртис (David Curtis) — британский историк кино, куратор и педагог, один из ведущих мировых специалистов по экспериментальному и авангардному кино. Он посвятил свою жизнь документированию и сохранению работ художников, которые вышли за рамки традиционной киноиндустрии.</p><p>Кёртис является автором нескольких фундаментальных трудов, в которых он исследует взаимосвязь между изобразительным искусством и движущимся изображением. Его работы отличаются глубоким знанием предмета, начиная от ранних экспериментов дадаистов и заканчивая современными видеоинсталляциями.</p><p>Благодаря его усилиям, фильмы, созданные художниками, получили признание как самостоятельный и важный жанр, а сам Кёртис считается одним из главных популяризаторов некоммерческого кино.</p>
страниц
Год издания:
Формат: ××